La vida y la música de Candy Dulfer 💫 🎷

¿Quién es Candy Dulfer? Dulfer nació el 19 de septiembre de 1969 en Ámsterdam (Países Bajos), en el seno de una familia muy ligada a la escena del jazz. Su padre, Hans Dulfer, fue un reconocido saxofonista de jazz que no solo actuaba, sino que además fundó el Bimhuis, una de las salas de jazz más emblemáticas de Ámsterdam. Este ambiente puso a Candy en contacto desde muy pequeña con un montón de leyendas del jazz, como Dexter Gordon y Archie Shepp, que visitaban su casa a menudo. Con cuatro años tuvo la oportunidad de ver actuar al legendario Sonny Rollins, una experiencia que la marcó para siempre.

Candy empezó su andadura musical tocando la batería a los cinco años y luego pasó al saxofón soprano a los seis. A los siete cambió al saxofón alto y se unió a una banda de música local, Jeugd Doet Leven, en Zuiderwoude. Su primera actuación en solitario fue con la banda de su padre, De Perikels, a los 11 años. A los 12 actuó en el North Sea Jazz Festival con la sección de viento femenina de Rosa King, un momento clave que la animó a labrarse una carrera como líder de banda.

A los 14, Candy fundó su propia banda, Funky Stuff, lo que marcó el comienzo de su carrera musical profesional. La banda se hizo un nombre en los Países Bajos y el talento excepcional de Candy no tardó en llamar la atención de artistas internacionales. En 1989 colaboró con Dave Stewart de Eurythmics en el tema instrumental «Lily Was Here», que se convirtió en un éxito mundial y le valió una nominación a los Grammy. Aquel éxito dio pie a su álbum debut, Saxuality, publicado en 1990.

Colaboraciones con leyendas de la música

A lo largo de su carrera, Candy ha tenido el privilegio de trabajar con algunas de las figuras más icónicas de la música. Entre sus colaboraciones están:

  • Prince: Candy se unió a la banda de Prince durante la gira Musicology en 2004 y aportó su inconfundible sonido de saxofón a los directos
  • Van Morrison: Candy participó como saxofonista invitada en el álbum en directo de Morrison A Night in San Francisco (1993)
  • Maceo Parker: Ha actuado con el legendario saxofonista, conocido por su trabajo con James Brown y Parliament-Funkadelic.
  • Sheila E.: Candy ha colaborado con la percusionista y cantante, conocida por su trabajo con Prince y Ringo Starr.
  • Pink Floyd: Candy actuó con Pink Floyd en su concierto de 1990 en Knebworth, una actuación que más tarde se incluyó en el álbum en directo de la banda Live at Knebworth ’90.
  • Beyoncé: Candy ha compartido escenario con el icono del pop, sumando su sello personal al saxofón en las actuaciones.
  • Aretha Franklin: Ha tenido el honor de actuar con la reina del soul, demostrando su versatilidad entre géneros.

Estas colaboraciones ponen de relieve la capacidad de Candy para fusionar sin esfuerzo sus raíces de jazz con estilos musicales muy diversos, creando un sonido genuinamente suyo.

A lo largo de los años 90 y 2000, Candy Dulfer siguió publicando álbumes de éxito que dejaban ver tanto su destreza instrumental como su crecimiento como compositora y líder de banda. Discos como Sax-a-Go-Go (1993), Big Girl (1995) y Candy Store (2007) consolidaron su reputación como una de las voces más dinámicas del jazz-funk contemporáneo. Sus directos, célebres por su gran energía y su espontaneidad, difuminan a menudo la línea entre concierto y fiesta, y arrastran al público a su mundo musical alegre y contagioso.

Más allá de sus grabaciones y giras, Candy Dulfer también ha contribuido de forma notable a acercar el jazz y la música instrumental a un público más amplio. Ha aparecido en numerosos programas de televisión, documentales y festivales, representando no solo su arte, sino también la cultura del jazz neerlandés en un escenario internacional. En 2022 publicó We Never Stop, un álbum que refleja su apuesta permanente por el optimismo y la resiliencia a través de la música, un proyecto lleno de grooves modernos y energía positiva, que demuestra que su creatividad sigue evolucionando con el tiempo.

Hoy, Candy Dulfer representa mucho más que talento musical: es un símbolo de independencia creativa y carisma. Su sonido se reconoce al instante: atrevido, funky y lleno de alma. Décadas después, su saxofón sigue hablando con la misma energía y autenticidad que hicieron que el mundo se enamorara de su música.

¡Feliz lectura!
El equipo de Odisei Music